在中华文化发展史上，书法占据举足轻重的地位。而在中华艺术构成中，书法更处于核心的位置。

　　汉字从其萌生、衍进、发展的历程讲，与世界上绝大多数民族文字迥然不同。虽历经数千年革故鼎新，却仍然保持“以象形为基本成字方式”的原始特性。“象形、指事、会意、形声、转注、假借”之所谓“六书”，皆本乎象形。汉字体例的发展，虽然是一个更趋简化，更趋符号化的过程，但终究未步入拼音一途。于是，千古未易的表形特征，注定了其结构的复杂多变、形象的丰富多彩;始终保留着它那浓浓的画意和美伦美奂的装饰意蕴。

　　基于此，汉字书写便有条件发展成为独立深邃的艺术形式——书法。所谓“独立”，其含义有二：(1)汉字有别于世界各民族文字而独树一帜，发展成为平面造型艺术;(2)书法有别于其它平面造型艺术，以独特的艺术语言而自成门类。独特之处在于，它是以汉字结构为素材，以徒手线条为基本语言，进行抽象造型及构成的艺术。所谓“徒手线条”，是指借助富于多变性特质之笔,挥写出的，相对于几何制图规则性线条具有更大自由性、随机性、生理性、情感性特征的线条。而“抽象造型及构成”，则指运用具有上述特性的徒手线条对汉字各种部首、偏旁等抽象符号进行构建，并进一步组合成篇章。

　　探究书法艺术的本质，不难发现它与一般意义上的平面造型艺术——绘画有着巨大的差异。首先，绘画的取材十分广泛;而书法仅取材于汉字结构。其次，绘画借重于线条、明暗、层次、色彩、形体、笔触、肌理多种综合性艺术语言。书法则主要强调线条的冲击力，对色彩等艺术语言予以相对简化或弱化。又，书法强调徒手线的特质，讲究一笔成划、一次造型;忌讳绘画中的描画、层叠、修添、涂抹等多次成型方式。但从广义上看，书法无疑又完全符合绘画的一切定义特征。一.其取材虽然仅限于汉字形体结构，但其美学构成意义与抽象性绘画毫无二致。二.书法虽然强调线条表现性而简化其它绘画性艺术语言，特别是把色彩简化为单纯的墨色......。但我们不难发现，书法作品中墨色的变化却仍呈现多种层次。这一美学特征显然与中国水墨画及西洋素描强调“单色美”的特质相耦合。三.书法中汉字字体结构的统一性及笔划的程式化更具有类似工艺图案画装饰符号、单元纹样的属性。第四，书法徒手线条的一次造型原则，与中国画线条运用的书写性原则如出一辙，可谓异曲同工。

　　对于上述因果关系，历代书论研究者早有定说，即：“书画同源”。这方面的例证，最早见于新石器时代仰韶文化的陶片刻画符号、图案。更大量的则见于殷商甲骨文。甲骨文所刻画的禽鸟鸣飞、鱼跃蛇盘、人物动态，无不栩栩如生。商周金文中的象形装饰文字、所“画”鬼神万物则更是形神毕肖，精妙绝伦。在中国，书法与绘画就是这样如影随形，密不可分。

　　统观书法艺术发展的整个历程，乃是其造型艺术语言不断丰富发展的过程，是抽象表现与具相表现交织融会的过程，是其绘画性、装饰意蕴与书写性和谐发展的过程，是传统与时尚精神结合、创新求异的过程。

　　鲁夫铁翁先生数十年来，通过对传统书法深入探求，临习历代名家精品，将其与传统中国绘画进行对比研究，逐渐把握了书法的审美实质及其发展脉络。同时，通过现代美术理论研究以及对东、西方造型艺术的参酌比照，从中受到启迪;逐渐确立起“吸纳今古，胆敢独造”的创新意识。经历了半个多世纪人世沧桑的生活积累，并充分领悟书法古老的历史传统和现代时尚审美需求，鲁夫铁翁选定“质拙厚朴、奇兀苍莽、灵动多变、博大沉雄”作为其书法风格的基本取向;汲取殷甲、周金、秦篆、汉简、隶、楷、行、草之用笔结体及布势特征，进行综合融汇;同时参以现代美术造型理论中的点、线、面、空间，分割、组合的构成原理;甚至结合现代工艺装饰，自出机抒创立了别具一格的书体及“书意构成”等崭新的艺术形式。

　　鲁夫铁翁作品中常用的体例有：

　　一. 篆意书法构成：

　　先生早年由商周吉金族徽、图腾中的象形装饰文字受到启发，领略其“穷尽万物之象、博采众美”、“画成其物，随体诘屈”古老而神秘的意趣。在书体上，从通篇章法的需要出发，以小篆为主，吸收部分大篆(甲骨、金文)进行重组架构，综合了汉《祀三公山碑》、吴《天发神谶碑》及清代邓石如、吴让之等新派篆书名家作品不同风范的结体特色;取“玉箸”之笔法，以园劲为主，间以部分方拙峭砺的侧锋笔意，追求“其曲如弓、其直如弦、苍劲朴茂、粗豪老辣、勾金屈铁”的个性特征;章法方面，一是借鉴吉金图腾装饰文字错落有致的组合方式;二是吸收齐白石篆刻作品中字与字粘结连属、邻字并笔的整合构图技巧;三是运用现代美术造型理论中的点、线、面、空间分割组合的原理，对视觉元素之轻重、大小、粗细、长短、曲直、刚柔、枯润质感，进行对比和谐的艺术处理;从而开创出一种植根传统文化、以深厚篆引书法功力为依托，既具古典之美、又充盈着时代气息的崭新的艺术形式。由于其具备浓郁的篆书意蕴又洋溢着现代抽象造型艺术——平面构成的装饰美感，鲁夫铁翁先生名之曰：“篆意书法构成”。先生自谓“此种艺术形式尚处于发端之际，须进一步补充、完善。之后拟尝试将多媒体光色效应及现代中国画肌理效果运用其中，以展现作品的时代气息及民族特色，增加艺术容量，提高其观赏性。”

　　二. 铁翁五体综艺书、通俗楷篆、综艺简书、自由题款：

　　篆、隶书一向属于正书范畴，具有工致严谨、整肃朴厚的古典之美。楷、行、草书则各具端庄秀丽、灵动疾劲的通俗时尚之美。鲁夫铁翁经多年探索研究，尝试将历代各种书体加以交合融会，谐调其风格，拉近其距离，形成多种各具特质、富有综合美感的新颖书体：

　　(一)铁翁五体综艺书：以篆书为主体;参以部分隶、行、楷书的结体及笔意;并夸张字间大小对比及笔划粗细对比，营造出朴茂古拙、浑圆酣畅的意境。

　　(二)综艺简书：以汉简为主体，融合篆书、楷书、行书、草书笔意;夸张、突出部分单字，使其特大、特粗;夸张部分飞雁之尾及中划悬垂之笔，使其特长、特重。章法方面强调“疏密有致”，形成灵动多变、古雅秀美的气韵。

　　(三)通俗楷篆：以楷书的结体为本，参以篆、隶书笔意，吸收大、小篆部分较易辨识而且装饰性较强的偏旁部首;在章法方面，通过夸张部分垂笔直划，造成行款排列上明晰的节奏感。构成亦篆、亦隶、亦楷，既具高古格调而又字字可识，便于接受普及的新体势。

　　(四)自由题款：以楷体为主，揉和一定的篆、隶笔意及结构。夸张笔划粗细长短对比以及单个字之间的大小对比;调移单字的中宫重心，伸展部分笔划，造成行气的参差起伏;形成突兀多变、昂扬有致、极富视觉冲击力而又雅俗共赏的书体。

　　三.沧桑蚀铸隶：以汉隶为本，掺加部分篆书笔法、结构，或强调结体之严整、凝重;或打破单字结体的稳定平衡，先制造局部奇险、偏仄的意象，而又从整体篇章着眼，重新构建出总体均衡和谐的秩序。在用笔方面强调枯、残、凝、蚀的金石意味;宛若金汁凝铸而历经岁月沧桑，残泐剥蚀，呈现古意盎然的意蕴。故名之曰“沧桑蚀铸隶”。

　　书法艺术是展现中华民族精神文明的伟大创举。这一创举的总体，无疑是一个个具体创意之物化的集合。仓颉、李斯、王羲之、颜真卿、米南宫、邓石如......他们的每一创新之举，都是对这一艺术门类的发展与改造。正是历代有志于书法创新，矻矻以求、夕惕不息的忘我劳动者，共同铸就了这一伟大艺术的璀璨与辉煌。

　　鲁夫铁翁多年来辛勤耕耘，为丰富和发展这一古老的艺术竭诚尽智，在人类这一“心灵图画”的长卷，续写出新颖而奇异的篇章。书法艺术为它的钟情者们提供的是，再创造的无限广袤的空间。

　　2005.10